«La música es una herramienta para ser mejor y me tiene que dar paz»

En una entrevista concedida a Getafe Central Televisión, la vocalista, pianista y compositora venezolana nos desvela los detalles de su proyecto musical y su nuevo disco, ‘She’, un homenaje a la feminidad que busca conectar con el público local de una manera profunda y participativa.

GETAFE/12 MARZO 2026.- Mañana, el Espacio Mercado de Getafe se llenará de jazz y fusión con la llegada de Karla Silva Trío

Getafe Central: Mañana actuáis en el Espacio Mercado de Getafe a las 20:00 horas. Para quien aún no te conozca, ¿cómo nace tu proyecto y cómo ha sido tu camino en la música?

Karla Silva: Desde pequeña estoy con la música y el arte. Siempre intento integrar la pintura o la arquitectura dentro de un mismo espacio; soy muy creativa y necesito expresar eso. Empecé en el mundo clásico y el latín, hasta que me tropecé con el jazz. Me enamoré porque me da la posibilidad de ser más creativa y enviar un mensaje bonito al mundo.

G.C.: Venís a presentar ‘She’. ¿Cómo surge la idea de dedicar un álbum entero a la mujer y a la madre?

K.S.: Fue algo espontáneo. Alguien me pidió un tema para su madre y, al componerlo, vi que sus características eran muy similares a las de la mía. Me emocioné tanto con la canción, que se llama She, que decidí hacer un álbum completo. Es un reconocimiento a esa mujer que ha estado presente en todos los tiempos de manera visible e invisible.

G.C.: En tu música escuchamos jazz, swing, pero también dejes flamencos y ritmos latinos. ¿Cómo influyen tus raíces venezolanas y tu vida en España en este sonido?

K.S.: Influye mucho porque me gusta escucharlo todo. Vas incorporando nuevos elementos naturalmente y eso llena de color la música. Mezclo el jazz con el latín, la bossa nova o el soul. No hay un plan establecido, es lo que siento. Por ejemplo, mi tema Present tiene un tono alegre porque invita a la fiesta de vivir el presente, mientras que Summer Life, que compuse en el confinamiento, es una balada más swing.

G.C.: Además de tus propias composiciones, sueles versionar clásicos de grandes como Billie Holiday. ¿Qué buscas al transformar estos temas?

K.S.: Hay composiciones extraordinarias que me atrapan. Intento llevarlas a mi registro y a mi esencia. Por ejemplo, en All Alone, Left Alone de Billie Holiday, creo capas con un loop para transmitir esa soledad que ella vivió. También hemos grabado Bésame mucho dándole otra vuelta con la colaboración de Antonio Serrano. Me gusta capturar la magia que hay fuera y transformarla.

G.C.: Mañana te acompañan Richie Ferrer y Miquel Asensio. ¿Qué importancia tiene la conexión del trío en el escenario?

K.S.: Para mí, lo primero es que los músicos sean personas. Conecto a través del alma y luego viene la música. Son amigos de hace muchos años. En el jazz es fundamental que cada uno aporte su personalidad y su estilo sin que nadie mande sobre el otro.

G.C.: El jazz a veces se percibe como algo lejano para el gran público. ¿Cómo logras romper esa barrera en tus conciertos?

K.S.: No me gusta sentirme aislada en el escenario. Lo que construyo es una gran banda donde incluyo al público. Invento palmas, ritmos y al final terminan todos cantando. Todos somos creativos por naturaleza, da igual a qué te dediques, y yo intento captar esa magia para que nos vayamos todos «on fire».

G.C.: Además de la música, sabemos que te has encargado personalmente de toda la estética del disco.

K.S.: Sí, lo he pintado todo yo: la portada y los artistas que intervienen. Aunque los discos físicos parezcan no estar de moda, es bonito tenerlo porque es una obra de arte en sí misma.

G.C.: Tras la cita en Getafe, ¿dónde más podremos escucharte?

K.S.: Estaremos los próximos domingos en el Café de la Ópera en un formato más íntimo y, en abril, participaremos en el Festival Aran Jazz en Aranjuez, donde también impartiré un taller de improvisación. Pero lo más cercano y especial ahora mismo es lo de mañana en el Espacio Mercado.